Важность тонов и цветовых значений в живописи

Энди Кроуфорд / Getty Images

Что означает тон в контексте живописи, просто. Это то, насколько светлый или темный цвет, а не реальный цвет или оттенок. Тем не менее использование тона в живописи часто утомляет художников, потому что мы отвлекаемся на сильную привлекательность цвета.

Каждый цвет может давать множество оттенков; насколько они светлые или темные, зависит от цвета. Важно понимать, что тона относительны, поэтому то, насколько темными или светлыми они кажутся, зависит от того, что происходит вокруг них. Очевидно, что светлый тон в одном контексте может показаться темнее в другом, если он окружен еще более светлыми тонами.

Количество или диапазон воспроизводимых тонов также варьируется. Более светлые оттенки (например, желтые) дают меньший диапазон тонов, чем более темные (например, черные).

Почему важен тон? Вот что сказал мастер цвета Анри Матисс в своих «Записках художника», 1908 г .: «Когда я обнаружил взаимосвязь всех тонов, в результате должна получиться живая гармония всех тонов, гармония, похожая на гармонию мюзикла. сочинение."

Другими словами, если картина будет успешной, вы должны правильно выбрать тон, иначе это будет просто визуальный шум. Первый шаг к этому - удалить цвет из уравнения, чтобы создать диапазон тона, используя только черный цвет.

Практика тона путем рисования серой шкалы или шкалы значений
Лучший способ по-настоящему понять тон и диапазон тонов, которые может иметь цвет, - это нарисовать тональную шкалу. Этот художественный лист, напечатанный на странице альбома для рисования, используется на фотографии. Фото © 2010 Мэрион Бодди-Эванс. Лицензия предоставлена About.com, Inc.
Два крайних тона или значения - черный (очень темный) и белый (очень светлый). Распознавание тона или значения цвета, а не оттенка, важно для художника, потому что успешные картины имеют тональный контраст или диапазон значений.

Картина, в которой используются только средние тона, может быть плоской и тусклой. Ценность или тональный контраст создают визуальный интерес или волнение в картине. Картина в высоком ключе - это картина, в которой контрасты значений или тона чрезвычайно велики, от черного прямо через диапазон средних тонов до белого. Скромная картина - это картина, в которой тональный диапазон уже.

Чтобы ознакомиться с тоном и значением, нарисуйте шкалу серого с помощью черно-белой краски. У него белый на одном конце, черный на другом и ряд тонов между ними. Распечатайте этот художественный лист на листе акварельной бумаги или открытки, чтобы получить быструю и удобную сетку. Начните с блока белого и черного и постепенно продвигайтесь к шкале серого с девятью тонами.

Теперь повторите упражнение, используя разные оттенки, чтобы создать шкалу значений для цветов, которые вы часто используете.
Разделение тона или значения и цвета
Класс цвета живописи: тона или значения Изображение: © 2006 Marion Boddy-Evans. Лицензия предоставлена About.com, Inc.
Можно создать шкалу значений для каждого цвета в вашей палитре. После того, как вы нарисовали оттенки серого, стоит потратить время на нанесение ряда шкал значений каждым цветом, который вы часто используете. Затем, если вы изо всех сил пытаетесь получить правильный тон в картине, вы можете легко свериться со своей шкалой ценностей. (Распечатайте этот художественный лист, чтобы получить готовую сетку.)

Если вы используете акварель, один из способов сделать это - каждый раз постепенно добавлять в цвет немного больше воды. Или рисовать глазурью, создавая серию значений, раскрашивая серию блоков, каждый из которых покрывается глазурью еще раз, чем предыдущий.

С маслом или акрилом самый простой способ осветлить цвет - добавить белый. Но это не единственный способ и не всегда идеальный, так как снижает интенсивность цвета. Вы также можете осветлить цвет, добавив другой цвет более светлого оттенка. Например, чтобы осветлить темно-красный цвет, можно добавить немного желтого.

То, что именно делают цвета при смешивании, требует практики и экспериментов, но это время потрачено не зря.
Важность тонального диапазона в живописи
Класс цвета живописи: тона или значения Изображение: © 2006 Marion Boddy-Evans. Лицензия предоставлена About.com, Inc.
Когда картина не получается, проверьте ее тональный диапазон. Сосредоточьтесь на тоне или значении, а не на цветах картины. Возможно, диапазон тонов на картине слишком узок или неверен с точки зрения воздушной перспективы.

Самый простой способ сделать это - сделать цифровую фотографию, а затем с помощью программы редактирования фотографий превратить ее в фотографию в градациях серого с помощью функции «удалить цвет». Если тональный диапазон очень узкий, добавьте несколько светлых и темных участков.

Если вы посмотрите на фотографию выше, вы увидите, насколько близки по тону желтый, оранжевый и красный цвета, в то время как зеленый сравнительно темный по тону.
Сначала темные или светлые тона?
Класс цвета живописи: тона или значения Изображение: © 2006 Marion Boddy-Evans. Лицензия предоставлена About.com, Inc.
Некоторые художники начинают рисовать с бликов, другие с очень темных, а затем следят за тем, чтобы они сохранялись на протяжении всей картины. Это проще, чем начинать со средних тонов.

Когда ваша картина «закончена», проверьте, остались ли у вас «самые темные тени» и «самые светлые огни». Если вы этого не сделали, картина еще не закончена, и вам нужно отрегулировать тона.
Окрашивание тонов или значений - зеленый, красный, желтый
Класс цвета живописи: тона или значения Изображение: © 2006 Marion Boddy-Evans. Лицензия предоставлена About.com, Inc.
Смешивание зеленого может быть очень полезным, но также и тем, что вам нужно делать заметки о том, что вы делаете, чтобы вы могли вспомнить, как смешивать его в следующий раз! Зеленый цвет зависит от того, какие желтые цвета вы смешали с какими синими. Чтобы получить более светлый оттенок зеленого, попробуйте добавить желтый, а не белый. Чтобы получить более темный оттенок зеленого, попробуйте добавить синий, а не черный.

Цитируется высказывание Пабло Пикассо: «Они продадут вам тысячи зелени. Веронский зеленый и изумрудно-зеленый, кадмиевый зеленый и любой другой вид зеленого, который вам нравится; но этот конкретный зеленый - никогда».

Если вы хотите осветлить красный цвет, вы, скорее всего, автоматически выберете белую краску и в конечном итоге получите несколько розовых оттенков. Попробуйте смешать красный со светло-желтым, а не только с белым.

Желтый - один из самых сложных цветов для визуализации в тональном диапазоне, поскольку даже «темный» желтый, такой как глубокий кадмиевый желтый, кажется «светлым», когда его помещают рядом со многими другими цветами. Но хотя вы не получите такой же диапазон тонов, как, скажем, с берлинской лазурью, вы все равно получите диапазон тонов с любым желтым.
Как научиться видеть тон или ценность картины
Класс цвета живописи: тона или значения Изображение: © 2006 Marion Boddy-Evans. Лицензия предоставлена About.com, Inc.
Умение видеть тон или ценность поможет вам создавать картины, вызывающие интерес у зрителя. Тон очень относителен: темный тон в одном контексте будет казаться светлее в другом. Это зависит от контекста.

При рисовании возьмите за привычку прищуривать объект, что снижает уровень детализации, которую вы видите, и подчеркивает светлые и темные области. О средних тонах судить сложнее. Сравните их с соседними тонами объекта и с самым светлым или самым темным оттенком. Если вы боретесь с этим, монохромный фильтр поможет вам различать тона или значение объекта.

Если вы боретесь с тоном или ценностью, подумайте о том, чтобы провести исследование ценности, прежде чем рисовать цветом, или рисовать полностью в монохромном режиме, пока вы не будете более комфортны с тоном или ценностью. В своих 7 шагах к успешной живописи Брайан Саймонс говорит: «Если вы понимаете ценности, вы получаете картину».
Тон по отношению к другим тонам
Насколько светлым или темным кажется тон, зависит от его контекста. Изображение: © 2006 Marion Boddy-Evans. Лицензия предоставлена About.com, Inc.
Насколько светлым или темным выглядит тон или значение, также зависит от того, какие другие тона находятся рядом с ним. Две вертикальные полосы тона на изображении выше имеют однородный тон, но кажутся темнее или светлее в зависимости от того, насколько светлый или темный фон.

Этот эффект наиболее заметен с полутонами, затем с очень светлыми или очень темными тонами. И, конечно же, это применимо независимо от фактического цвета или оттенка. Взгляните на другой пример, в коричневых тонах, если вам нужно убедительно.

Так какой смысл знать, что тон соотносится с окружающими его тонами? Во-первых, это показывает, что если вам нужен светлый тон, вам не следует просто тянуться к белому (или добавлять много белого к цвету). Если картина в целом темная, средний тон может быть достаточно светлым для желаемого эффекта, а очень светлый тон может быть слишком резким.

То же самое, конечно, относится и к темным. Например, если вам нужна тень, оцените, насколько темной она должна быть, по тонам, которые у вас уже есть на картине. Не переходите автоматически в очень темный цвет; контраст может быть слишком большим для общего баланса фотографии.

Думайте о тоне как о элементе композиции картины. Тональный контраст или диапазон в картине, а также то, как расположены эти световые и темные участки, необходимо учитывать, когда вы планируете картину (или пытаетесь выяснить, почему она не работает). И картина не обязательно нуждается в широком диапазоне тонов, чтобы добиться успеха; ограниченный диапазон тонов может быть очень мощным, если вы эффективно используете относительный тон. Как и в случае с количеством цветов, которые вы используете в картине, меньшее количество цветов дает лучший результат.