StudioM1 / Getty Images
Художники используют несколько средств при завершении произведения искусства, но один или два, как правило, становятся методом выбора. Стипплинг - это техника, при которой несколько маленьких кружков или точек одного цвета создают композицию. Эти точки можно нарисовать, нарисовать или выгравировать на поверхности с помощью различных материалов.
Пунктирные точки группируются вместе, чтобы создать узнаваемый образ. Чем ближе вы находитесь к изображению, тем больше вы сможете выделить отдельные точки. По мере того, как вы отойдете дальше, вы, возможно, не сможете распознать эффект штриховки, потому что вместо этого увидите полную картину.
В этой статье мы обсудим историю этого метода, почему художники решили его использовать и как начать рисовать пунктиром.
История стипплинга
Художники используют технику точечной печати для создания скульптур, гравюр и картин. Джулио Кампаньола впервые создал процесс штриховки в 1510 году в период Возрождения. Изначально он освоил эту технику гравюры. В то время страницы печатались в одном цвете, поэтому изображения печатались с использованием штриховки для воссоздания глубины. Эти оттиски, известные как точечные офорты или гравюры, создаются путем гравировки нескольких крошечных точек на металлической пластине.
Почему художники используют штриховку?
Техника точечной печати предлагает художникам более творческую свободу экспериментировать с тем, как они изображают формы и тени натюрмортных объектов. Штриховка - это еще один похожий метод затенения, в котором вместо точек используются линии.
Стипплинг против пуантилизма
Стипплинг и пуантилизм включают в себя ряд точек. Однако при штриховке точки одного цвета используются для создания текстуры, деталей или целостного изображения. Пуантилизм использует несколько точек разного цвета для создания целого произведения искусства.
Пуантилизм был разработан спустя столетия после штриховки в 1886 году и больше связан с движением импрессионизма. Художники, такие как Моне, Жорж Сёра и Поль Синьяк, оказали влияние на это движение.
Принадлежности для стиплинга
Материалы, которые вы используете при нанесении штрихов, почти так же важны, как и сама техника. Специальные инструменты помогут вам создать точные точки с соответствующей глубиной и эффектом. Если вы хотите попрактиковаться в использовании этого средства, рассмотрите возможность инвестирования в следующее:
- Прекрасная шариковая ручка. Если вы только начинаете, подойдет недорогая шариковая ручка, но вы добьетесь большего успеха с более тонким наконечником от 0,03 до 0,005 дюйма. Некоторые художники рекомендуют использовать архивный фломастер для получения наилучшего и стабильного результата.
- Графитовый карандаш и точилка. Карандаши не будут иметь такой же глубины, как чернила, но они хорошо подходят для создания глубины. Они также немного снисходительнее, чем чернила, если вы новичок.
- Краска и кисть с острым концом . Краска, как правило, не подходит для нанесения точечных рисунков, потому что она медленно сохнет и может легко капать или растекаться.
- Матовая бумага для рисования. Вы можете начать рисовать на любой бумаге. Однако старайтесь избегать использования глянцевой бумаги, чтобы не размазывать ее. Хорошо подойдет бумага с грубой текстурой или картон. Имейте в виду, что более толстая бумага с более фактурной структурой может быстрее изнашивать кончик ручки или карандаша.
С чего начать
При рисовании пунктиром обратите внимание на баланс между отрицательным и положительным пространством. Проще говоря, сотни плотно сосредоточенных точек создадут иллюзию темной тени. Меньшее количество точек, находящихся на большом расстоянии друг от друга, создаст иллюзию света.
Попрактикуйтесь в создании градиента с использованием штриховки.
Эта концепция негативного и позитивного пространства кажется простой, но техника требует практики. Прежде чем попробовать свои силы в нанесении точечного рисунка на объект, поработайте над созданием различной степени светлоты и темноты. Создайте градиент от темного к светлому на пустой странице, объединяя множество точек вместе и постепенно распределяя точки. В конце концов, попробуйте заполнить простые трехмерные формы, чтобы увидеть, как можно использовать точки для создания глубины.
Не торопитесь, чтобы усовершенствовать технику.
Если вы новичок, у вас может быть тенденция быстро ставить множество точек подряд. Не торопитесь и будьте точны с размещением и техникой. Некоторые художники рекомендуют держать ручку с тонким кончиком под углом 90 градусов к бумаге. Сохраняйте ваши точки как можно более похожими по форме и размеру.
Помните эти полезные советы:
- Время от времени отступайте от своей работы, чтобы лучше видеть. На небольших участках легко заблудиться. Сделайте снимок на свой телефон, чтобы увидеть, как складывается композиция, и оцените, где вы можете исправить или исправить ошибки.
- Старайтесь поддерживать одинаковое давление для каждой точки и не нажимайте слишком сильно. Тьма и тень будут созданы количеством точек и их близостью друг к другу. Использование разного давления для создания более темных или более крупных точек не подходит для этой техники.
Когда вы овладеете искусством последовательного создания точек, переходите к более сложным урокам, которые покажут вам, как нанести на карту изображение с помощью этой техники. Удачи!