Якоб Лейтнер / Getty Images
Когда вы учитесь рисовать с помощью книг и Интернета, может быть сложно узнать, как улучшить свои навыки. Без помощи учителя вы можете продолжать совершать одни и те же ошибки дольше, чем если бы вы были в классе. Ключ к преодолению этого препятствия - научиться смотреть на свою работу свежим и критическим взглядом.
Ошибки научат рисовать лучше
Это правильно, что вы гордитесь прогрессом, которого добиваетесь с каждым созданным вами рисунком. В конце концов, не стоит позволять мелким недостаткам портить вам удовольствие от рисования. Также важно осознавать свои ошибки, потому что они помогут вам учиться.
Давайте рассмотрим наиболее частые ошибки, которые допускают новички. Некоторые из них маленькие, некоторые большие, и все это можно исправить.
Для получения наилучших результатов при оценке вашей работы выберите несколько частей, которые вы завершили некоторое время назад. Легче критиковать работу, которую вы недавно не закончили. Найдите каждую из перечисленных ошибок и выберите одну или две вещи, на которых вы будете в следующий раз сосредоточиться. Не пытайтесь исправить все сразу и помните, что важнее получать удовольствие от процесса рисования, чем стремиться к совершенству.
Использование твердого карандаша
Карандаши важны и могут серьезно повлиять на ваш рисунок. Если у вас нет действительно темных теней и вся картина довольно бледная, проверьте карандаш. Вы используете стандартный карандаш № 2 (HB)? Хотя они могут быть полезны для легкого затенения, их слишком сложно рисовать.
Решение: первый шаг, который вы можете сделать, - это увеличить количество доступных карандашей. Карандаши, такие как B, 2B и 4B, дадут вам более темные оттенки, необходимые для добавления драматических эффектов к вашим рисункам.
Неплохая идея - вложить небольшие деньги в полный набор градуированных карандашей. Это даст вам максимальный контроль над всеми аспектами ваших рисунков и позволит вам получить опыт в том, что может предложить каждый карандаш.
Использование вспышки в портретной фотографии
Использование фотографии со вспышкой на ваших эталонных фотографиях сглаживает черты вашего объекта и не оставляет вам ничего, с чем можно было бы работать. Это одна из основных проблем, с которой сталкиваются новички при обучении рисованию.
Когда человек смотрит на вас, очень трудно увидеть моделирование его лица - тени, блики и легкие изменения градиента - потому что перспектива исчезает за его головой. Добавьте к этому дрянную ухмылку, и вы сделаете реалистичный рисунок намного сложнее, чем следовало бы.
Решение: попросите человека слегка повернуться в сторону, чтобы вы могли смоделировать его лицо. Используйте естественное освещение, чтобы передать хороший оттенок кожи, и дождитесь естественного выражения лица, которое покажет их настоящую индивидуальность. Если и вы, и ваш объект расслаблены, фотография (и рисунок) в конечном итоге будут намного лучше.
Проблемы пропорций головы
Пропорции головы - одна из самых сложных задач при рисовании людей. Мы часто так сильно сосредотачиваемся на чертах лица человека - его глазах, носе, губах и волосах, - что рисуем эти элементы слишком большими. Это может заставить вас раздавить им остальную часть головы, чтобы все уместилось.
Исправление: ваш рисунок выглядит так, будто лоб слишком мал или затылок плоский? Лучшее, что вы можете сделать, - это потратить некоторое время на изучение правильных пропорций головы.
Хотя каждый человек уникален, у всех нас одинаковые основные пропорции. Когда вы поймете, что лицо разделено на трети, и знаете, сколько места нужно оставить для лба как взрослых, так и детей, вы увидите, что ваши портреты значительно улучшились.
Выравнивание черт лица
Угол, под которым вы смотрите на человека, влияет на выравнивание его черт лица. Поскольку мы привыкли смотреть на человека прямо, мы, естественно, стараемся, чтобы его черты выглядели ровно при рисовании. Если их голова находится под углом, это приводит к странным искажениям изображения.
Исправление: всегда начинайте рисование портрета с эскиза направляющих, чтобы черты лица находились под тем же углом, что и остальная часть лица. Эти вспомогательные линии помогут вам разместить глаза вашего объекта и послужат ориентиром для сохранения всего в перспективе.
Рисование домашних животных с уровня человеческого глаза
Когда вы делаете фото стоя, вы смотрите на своего питомца сверху вниз, а он должен смотреть вверх. С этой точки зрения их голова кажется намного больше, чем их тело, и у них часто бывает довольно странное выражение. Это не самый лучший способ рисовать любимых животных, но исправить это просто.
Исправление: когда вы делаете снимок, присядьте на корточки, чтобы камера находилась на уровне вашего питомца. Чтобы выражение лица было максимально естественным, сядьте и пообщайтесь с ним несколько минут, прежде чем направить камеру ему в лицо.
Если рядом находится кто-то еще, попросите его отвлечь животное, чтобы оно не смотрело прямо в объектив. В противном случае просто расслабьтесь с ними и будьте готовы сделать снимок, когда увидите отличное выражение лица. Ваши эталонные фотографии будут намного лучше, если вы потратите время на то, чтобы поработать со своим питомцем и запечатлеть его истинную личность.
Страх рисовать слишком черным
Довольно часто тени не выходят за рамки темно-серого при растушевке. Если ваш диапазон значений ограничен половиной того, что должно быть, вы ограничиваете моделирование и глубину своего рисунка.
Как исправить: положите лист черной бумаги в угол рисунка и не бойтесь заходить так темно или как можно ближе. Попробуйте практиковать постепенное и непрерывное затенение, чтобы вам было удобнее создавать эти тени. Это придаст вашим рисункам более динамичный диапазон и заставит объекты выделяться на бумаге.
Наброски в чертежах значений
При рисовании значений вы создаете иллюзию с областями тонального значения. Когда вы проводите жесткую линию для обозначения края, вы разрушаете эту иллюзию.
Исправление: позвольте краям вашего объекта быть определенными встречей двух различных областей тональной ценности. Вы заметите значительную разницу в реалистичности своего рисунка, если позволите тону, а не линии, установить границы.
Использование неподходящей бумаги
Если ваш рисунок бледный, это может быть бумага, которую вы используете. У некоторых дешевых бумаг есть блеск на поверхности, который слишком гладкий, чтобы захватить частицы карандаша. Кроме того, у толстого блокнота слишком много «прогиба» под карандашом, чтобы вы могли оказать достаточное давление.
Решение: попробуйте обычную фотокопию или офисную бумагу или поищите в художественном магазине дешевую бумагу для рисования. Вы также можете положить кусок более толстого картона под пару листов, чтобы получить более твердую поверхность для рисования.
Если вы пытаетесь добиться равномерного затенения, некоторые листы для эскизов могут быть слишком грубыми, что приведет к неровной текстуре. Попробуйте использовать бристольскую доску горячего прессования или аналогичную гладкую бумагу для рисования. У вас есть много отличных вариантов бумаги для графитового карандаша, поэтому поэкспериментируйте с ними, чтобы увидеть, какой из них дает наилучшие результаты.
Нарисованная листва
Рисуете ли вы пейзаж или размещаете растения позади объекта, не торопитесь, чтобы поработать над формой листвы. Не используйте круговые каракули для рисования листвы, потому что это выглядит неполным и может сделать хороший рисунок грубым.
Исправление: используйте более выпуклые формы, напоминающие полумесяц, и каллиграфические знаки, чтобы нарисовать тени внутри и вокруг скоплений листвы. Ваши деревья будут выглядеть намного реалистичнее.
Использование линий карандаша для волос и травы
Тонкие, детализированные предметы - это самые сложные вещи, которые вы можете нарисовать. Очень часто хочется нарисовать каждый волосок или травинку одной линией карандаша. Если вы сделаете это, то получите неестественно запутанную проволоку.
Исправление: попробуйте сделать карандашные штрихи тонкими штрихами, чтобы нарисовать тени и более темную листву за участками травы или волос. Изучите руководство по рисованию волос и практикуйте полученные знания, а затем примените его ко всем этим более мелким деталям в своих рисунках.