Д. Шэрон Прюитт Pink Sherbet Photography / Getty Images
Многие люди избегают рисования акварелью, потому что опасаются, что это слишком сложно. Поначалу рисование акварелью может быть сложной задачей, но начать с нее легко и недорого: все, что вам нужно, это краска, вода и кисть. Независимо от того, решите ли вы использовать акварель в качестве основного художественного средства или как этюд для масляной или акриловой живописи, преимущества этого несколько непредсказуемого средства велики. Станьте опытным акварелистом, узнав о принадлежностях, методах и приемах, которые используют даже опытные художники.
Краски и кисти
Акварельная краска бывает трех видов: жидкая, тюбик и таз. Вы можете начать с любого вида, но наборы красок для сковороды компактны, портативны и предлагают широкий выбор цветов. Все необходимые краски упакованы в один набор, поэтому вам не придется покупать краску по цвету.
Кисти для акварели обычно имеют мягкие длинные волоски, специально созданные для работы с водянистой средой. Лучше всего подойдут щетки из натурального волокна, например из соболя или белки, но их мало и они дороги. Доступны высококачественные мягкие синтетические кисти, которые намного дешевле. Кисти бывают разных размеров и форм, но вам понадобится только одна или две большие плоские кисти для нанесения туши и несколько круглых кистей разных размеров для деталей. Например, круглой № 12, № 10, № 6 и пары плоских 1-дюймовых щеток будет достаточно.
Прежде чем вкладывать деньги в дорогие высококачественные кисти, попробуйте более дешевый студенческий набор, чтобы поэкспериментировать с формой и размером, и используйте мягкую кисть для рисования, чтобы положить ее на тряпку. Некоторые волосы кисти могут упасть и упасть на картину, но если вы просто экспериментируете, это может вас не беспокоить. Если вы хотите попробовать множество кистей - и не покупать их по одной - купите набор.
Акварельная бумага
Вам нужно будет купить акварельную бумагу. Чем тяжелее бумага, тем она толще. Например, бумага плотностью 300 фунтов является самой толстой, как картон, и может выдерживать много воды, не деформируясь. Чаще всего используется бумага весом 140 фунтов, но перед использованием ее, возможно, придется растянуть. Избегайте 90-фунтовой бумаги, которая слишком тонкая для чего-либо, кроме экспериментов и занятий. Вы можете покупать бумагу отдельными листами, блокнотами или блоками, которые обеспечивают твердую поверхность и удерживают бумагу в растянутом состоянии до высыхания краски.
Смешивание краски
Начинающие художники часто скупятся на количество краски, которое они смешивают, используя только понемногу за раз, а затем вынуждены многократно смешивать больше. Это может расстраивать, особенно когда вы пытаетесь нанести смывку на окрашиваемую поверхность. Вместо этого смешайте больше цвета, чем нужно, чтобы избежать повторного смешивания.
Смешивайте только два цвета за раз: сочетание слишком большого количества цветов может привести к коричневому и мутному беспорядку. Понимание цветового круга и смешения цветов также важно. Вы также можете наносить цвета на окрашиваемую поверхность в виде глазури, накладывая смывки (мокрый по сухому) или добавляя другой цвет к уже влажной поверхности (мокрый по мокрому).
Трудно определить точный цвет краски, просто взглянув на нее на палитре, потому что на бумаге она высыхает светлее, чем кажется влажной. Подготовьте дополнительный лист бумаги, чтобы проверить цвета, прежде чем наносить их на картину, чтобы вы знали, что у вас есть нужный цвет.
Принеси воду
Неопытные художники часто выбирают небольшую емкость с водой для очистки кистей между красками. Они быстро обнаруживают, что вода становится темной и мутной, делая их цвета мутными, а весь рисунок окрашивается в коричневый цвет. Лучший способ сохранить чистоту ваших цветов - это поддерживать чистоту воды, и вода остается чистой дольше, если вы используете большую емкость. Некоторые профессиональные художники используют два больших контейнера: один для очистки кистей, а другой для смачивания их перед нанесением краски.
Тщательно мойте кисти проточной водой с небольшим количеством мыла каждый раз, когда заканчиваете рисовать, и сушите их бумажным полотенцем или тряпкой, осторожно сжимая. Измените форму кончиков пальцев и храните их на ручках в вертикальном положении, чтобы кисти не растеклись и не испортились.
Планируйте свои белые пространства
Используя акварель, вы рисуете от светлого к темному, оставляя белый цвет бумаги самым светлым. Поэтому вам нужно заранее представить себе, где будут эти области, чтобы вы могли рисовать вокруг них. Вы можете осторожно избегать их или можете нанести маскирующую жидкость на эти области, чтобы защитить их. Маскирующая жидкость при высыхании превращается в эластичный материал, который можно легко стереть пальцем. Вы также можете использовать ленту художника или маляра, чтобы замаскировать области, которые вы хотите оставить белыми.
Keep It Light
Красота акварельной краски в ее прозрачности и яркости. Правильно нанесенная акварель показывает сложность цвета, открывая слои прозрачного цвета. Он позволяет свету проходить сквозь слои краски и отражаться от бумаги. Итак, используйте легкое прикосновение. Для большего контроля над краской, но меньшей прозрачности используйте меньше воды на кисти; для большей прозрачности используйте больше воды. Попытайтесь найти баланс, который работает для вас.
Примите свои ошибки
Многие считают, что в акварели ошибки не исправить. Это неправда. Есть много способов исправить ошибки - вы можете стереть акварель влажной салфеткой, губкой, чистой влажной кистью или даже «волшебным» чистящим ластиком. Вы можете кардинально изменить область своей картины, применив к ней еще одну размывку, или вы можете смыть всю картину под проточной водой и начать все сначала. Акварель остается работоспособной даже спустя годы после того, как вы закончите рисовать. Итак, не стесняйтесь экспериментировать; всегда можно смыть ошибки.