Без лицензионных отчислений / Getty Images
Глядя на прекрасную картину, трудно вспомнить, что каждый художник на каком-то этапе был абсолютным новичком. Каждый должен с чего-то начинать, и это нормально, если вы не знаете, какую краску использовать на своем первом холсте. Этот список из 16 часто задаваемых вопросов поможет вам начать учиться рисовать и получать от этого удовольствие.
-
Должен ли я уметь рисовать?
Франц Аберхам / Фотодиск / Getty Images
Если бы вы посещали традиционную художественную школу, вы бы потратили год или два на обучение рисованию, прежде чем прикоснуться к краске. Так же, как и при изучении нового языка, многие учителя верят, что сначала нужно изучить основы перспективы и затенения. В этом подходе есть ценность.
Но чтобы рисовать, необязательно уметь рисовать. Все, что вам нужно, - это желание творить и дисциплина, чтобы практиковать и развивать свою технику. Вы будете делать много ошибок, но это часть процесса обучения. В конце концов, важно создавать искусство, а не путь, по которому вы к нему идете.
-
Какую краску мне использовать?
Маландрино / Getty Images
Чаще всего используются краски: акрил, масло, масло, смешиваемое с водой, акварель и пастель. У каждого есть свои особенности и свойства, которые нужно освоить, и все они выглядят уникально. Масляная краска используется сотни лет и известна своими глубокими насыщенными оттенками. А вот акварель - полупрозрачная и нежная.
Многие художники рекомендуют использовать акрил, если вы новичок в живописи, потому что он быстро сохнет, смешивается и очищается водой, а также его легко закрасить и скрыть ошибки. Акриловые краски также можно использовать практически на любой поверхности, поэтому вы можете рисовать на бумаге, холсте или картоне.
-
Краску какой марки мне покупать?
Кэролайн Итон / Getty Images
Это зависит от вашего бюджета. Хорошее практическое правило - покупать краску самого высокого качества по цене, с которой вы все еще можете экспериментировать и «тратить» ее впустую. Попробуйте разные бренды и посмотрите, какие из них вам нравятся.
Существует два основных типа красок: студенческого качества и художественного качества. Краски студенческого качества дешевле и могут быть не такими насыщенными по оттенку, как более дорогие краски. В них меньше пигмента и больше наполнителя или наполнителя.
Тем не менее, нет причин тратить лишние деньги на краски художественного качества, когда вы только начинаете.
-
Могу ли я смешивать краски разных марок?
Кристофер Бисселл / Getty Images
Да, вы можете смешивать краски разных марок, а также краски художественного и студенческого качества. Будьте осторожнее, смешивая разные типы красок или используя их в одной картине. Например, вы можете использовать масляные краски поверх высохшей акриловой краски, но не акриловую краску поверх масляной краски.
-
Какие цвета мне выбрать?
Каспар Бенсон / Getty Images
Для акрила, акварели и масла, если вы хотите смешать цвета, начните с двух красных, двух синих, двух желтых и белого. Вам нужно по два цвета каждого основного цвета, один теплый и один прохладный. Это даст вам больший диапазон цветов при смешивании, чем одна версия каждого основного цвета.
Если вы не хотите смешивать все цвета, также возьмите земляно-коричневый (жженая сиена или жженая умбра), золотисто-коричневый (золотая охра) и зеленый (фтало-зеленый). -
Обязательно ли изучать теорию цвета?
Дмитрий Отис / Getty Images
Теория цвета - это грамматика искусства. По сути, это руководство по тому, как цвета взаимодействуют, дополняют или контрастируют друг с другом. Это одна из основ рисования, и чем больше вы знаете об используемых вами цветах, тем больше вы можете получить от них. Не позволяйте слову «теория» вас запугать. Основы смешения цветов не так уж сложно понять.
-
Что мне рисовать?
Tetra Images / Getty Images
Вы можете рисовать практически на чем угодно, при условии, что краска будет держаться и не гнить поверхность (или, говоря языком искусства, опору).
Акриловой краской можно рисовать на бумаге, картоне, дереве или холсте с использованием грунтовки или без нее. Акварель можно нарисовать на бумаге, картоне или специальном акварельном холсте.
Подставку под масляную краску нужно предварительно загрунтовать; в противном случае масло в краске со временем испортит бумагу или нити холста. Вы можете купить блокноты, загрунтованные под масляную бумагу, которые идеально подходят для занятий или если место для хранения ограничено. -
Сколько кистей мне нужно?
Кэтрин Макбрайд / Getty Images
Столько или сколько угодно. Если вы только начинаете, хорошим выбором будет кисть из лещины № 10 с ворсинками. Не забывайте регулярно чистить кисти и заменять их, как только щетина начнет терять хватку. По мере того, как вы станете более опытным, вы захотите приобрести разные типы кистей для разных видов красок и для создания разных линий.
-
Куда положить краску, которую собираюсь использовать?
Фотография Алиразы Хатри / Getty Images
Если вы собираетесь смешивать цвета перед их использованием, вам понадобится поверхность для выдавливания красок и их смешивания. Традиционный выбор - это палитра из темного дерева с отверстием для большого пальца, что позволяет легко держать ее. Другие варианты включают стеклянные и одноразовые бумажные поддоны, некоторые из которых предназначены для хранения, а некоторые - для размещения на столе.
Поскольку акриловые краски быстро сохнут, вы не можете выжать целый ряд цветов на традиционной деревянной палитре и ожидать, что они все еще будут хороши через час. Вам нужно будет использовать палитру, удерживающую воду, или выдавливать краску только по мере необходимости. -
Насколько густой должна быть краска?
Эна Сагер / EyeEm / Getty Images
Толстые или тонкие, как душе угодно. Вы можете изменить консистенцию масляной или акриловой краски с помощью медиума, чтобы сделать ее тоньше или толще. Акварели еще проще; они становятся более прозрачными по мере их разбавления.
-
Как часто следует чистить кисть?
Glow Images / Getty Images
Если вы хотите, чтобы кисти прослужили, тщательно и полностью очищайте их каждый раз, когда заканчиваете рисовать в течение дня. Акрил и акварель можно удалить только водой. Чтобы удалить масляную краску, вам понадобится химический растворитель, например очиститель кистей.
-
Следует ли мне скрыть свои кисти?
Джонатан Ноулз / Getty Images
Оставляете ли вы видимые мазки на картине, полностью зависит от того, нравится ли вам это как стиль рисования. Если вам не нравятся видимые мазки кисти, вы можете использовать смешивание и глазирование, чтобы удалить все следы от них, как в фотореалистичном стиле Чака Клоуса. В качестве альтернативы вы можете использовать мазки как неотъемлемую часть картины, подражая смелой манере Винсента Ван Гога.
-
С чего мне начать?
Tetra Images / Getty Images
Начать рисование можно разными способами: от выделения грубых участков цвета до подробного подмалевка одним цветом. Нет одного подхода более правильного, чем другой. Это вопрос личных предпочтений. Но прежде чем начать, убедитесь, что вы тщательно продумали свой выбор темы, размера холста и носителя. Подготовка - всегда лучший способ начать рисовать.
-
Сколько времени нужно, чтобы закончить картину?
Люсия Ламбриекс / Getty Images
В своей книге «О современном искусстве» художник Пауль Клее писал: «Ничего нельзя торопить. Оно должно расти, оно должно расти само по себе, и если когда-нибудь придет время для этой работы - тем лучше!»
Картина занимает столько времени, сколько нужно. Но помните, что у вас еще нет крайнего срока для завершения. Не торопитесь и будьте терпеливы, особенно когда вы только начинаете. -
Когда картина действительно закончена?
Гэри Берчелл / Getty Images
Лучше остановиться слишком рано, чем слишком поздно. Позже легче сделать что-то дополнительное к картине, чем отменить что-то, если вы переусердствуете. Отложите картину в сторону и неделю не делайте с ней ничего. Оставьте его там, где вы можете регулярно его видеть, даже сядьте и критически посмотрите на него. Но не поддавайтесь желанию возиться, пока не будете уверены, что то, что вы собираетесь делать, принесет пользу.
-
Могу я нарисовать фотографию?
Гэри Берчелл / Getty Images
Нет ничего плохого в том, чтобы использовать фотографию для справки. Художник Норман Роквелл, например, использовал тщательно проработанные фотографии для большинства своих работ. Однако, если вы хотите воспроизвести фотографию как картину, это другое дело, потому что это зависит от того, кому принадлежат права на изображение и собираетесь ли вы продавать свою работу за деньги.
Если вы сделали фотографию, вы владеете правами на это изображение и можете его воспроизвести. Но если вы сфотографировали человека или группу людей, вам может потребоваться их разрешение, чтобы воспроизвести их сходство на картине (и, возможно, придется разделить с ними прибыль).
Но если вы хотите нарисовать изображение, сделанное кем-то другим (например, фотографию из модного журнала), а затем продать эту картину, вам нужно будет получить разрешение от человека или агентства, которые владеют правами на это изображение.